El AGRIMENSOR presenta... Ciclo de cine, crítica y pensamiento.

El AGRIMENSOR presenta se propone como un actividad de transferencia de conocimiento académico a fin de establecer lazos comunicativos entre la casa de estudios y la comunidad caletense. La forma que asume es la de ciclo de cine en cuatro encuentros que tendrán lugar cada tres semanas en Bartolina Café, locación asociada a la actividad desde la UNPA UACO.
Cada encuentro estará ordenado en tres momentos: una presentación breve de la película que se proyectará, la proyección de tal película y, para finalizar, un espacio de intercambio coordinadopor los directores de la actividad. Acerca de este momento de cierre, se contempla la participación previamente acordada de docentes de la casa de estudios, estudiantes y externos afines a los temas a tratar. Desde ya, así como la invitación a formar parte de la audiencia se hará extensiva a toda la comunidad, se incentivará la participación de los espectadores durante esta instancia dialógica. La duración de cada encuentro será de 3 horas reloj como máximo.
El corpus de películas comprende lo que descriptivamente se deja llamar “Cine argentino de la segunda mitad del siglo XX”. Este recorte es, asimismo, susceptible de mayor precisión al considerar las fechas de estreno de los cuatro films resultando en un lapso que comienza en1957 y se cierra en 1975. De la forma que sea, este periodo (dieciocho largos años, teniendo en cuenta el turbulento clima político y cultural de nuestro país durante este lapso) se condice con la consolidación de una nueva figura del director de cine más atenta a la expresión autoral que a las exigencias de los grandes estudios de producción. En efecto, las obras seleccionadas pertenecen a cuatro realizadores cinematográficos cuyo trabajo se impone no solo porque despliegan propuestas singulares y renovadoras sino también por su trascendencia cultural, la apertura a ser interpretada y reinterpretada a la luz de la filosofía, su irreductibilidad frente el discurso crítico y, no menos importante, la posibilidad de trazar distintas vinculaciones con otras disciplinas del arte.
Con esto presente, asumimos una mirada en términos de poética tal como lo postula Boris Groys: “No desde la perspectiva del consumidor de arte, sino de la del productor” (Groys, 15). Es decir, desde la figura del director y su modo de intervención en la cultura (las disputas contra los organismos estatales de censura, p. ej.) pero también de los procedimientos y decisiones que ponen en funcionamiento sus producciones.
Esta perspectiva, por cierto, no implica un análisis cerrado. Al contrario, advertimos, siguiendo a Roland Barthes, la ocurrencia de otros sentidos (“un suplemento que mi intelección no consigue absorber por completo, testarudo y huidizo a la vez” [Barthes, 51]) que aspiramos a favorecer durante la instancia dialógica.
Los directores de cine seleccionados son Leopoldo Torre Nilsson, (“tal vez, el cineasta más emblemático que dio el cine argentino” [Vieites, 7]); José Martínez Suarez (reconocido por su “visión lúcida y crítica” [Feldman, 65]); Leonardo Favio (“un demiurgo” [Farina, 7]), y Raymundo Gleyzer (“uno de los nombres esenciales del cine militante argentino” [Peña, 2012, 137]). Las películas elegidas, respectivamente y en orden de proyección, son La casa del ángel (1957), Dar la cara (1962), Nazareno Cruz y el lobo (1975) y Los traidores (1973). Con intenciones complementarias, se compartirá bibliografía teórica y crítica relacionada a los films proyectados.